郑板桥《竹石图》
--------------------------------------------------------------------------------
郑燮（1693-1765年），字克柔，号板桥，杨州府属兴化县人，应科举为康熙秀才，雍正举人，乾隆丙辰（1736年）进土，曾任山东范县、潍县知县，历时12年，在职期间，勤政于民，因得罪豪绅而罢官。
郑板桥诗书画皆精，他的画学徐渭、八大山人等，尤其擅长水墨写意，兰、竹、石，最能代表他的绘画水平。郑板桥作画强调的是“入世”精神，他认为“大丈夫不能立功天地，字养生民，而以区区笔墨供人玩好，非俗事而何？”绘画给人以审美愉悦，应“慰天下之劳人。”
在创作手法上，郑板桥主张意在笔先。他画笔不拘泥于成局之法，要会心深神，写出竹子的君子豪气，不为俗屈的凌云之志，为竹传神，为竹写生，从“眼中之竹”到“胸中之竹”最后变为“手中之竹”，竹成为寄托感情的化身。其画兰，用焦墨挥毫，以草书的中竖长撇法为之，脱尽时习，“画到天机流露处，无今无古寸心知。”
郑板桥的书法与绘画一样，具有狂草的意趣，他初学黄庭坚，融入兰竹笔意，揉合草、隶、篆等书体，自由挥洒，章法别致，人称板桥体。
/2006-11/28424.htm （岑参-逢入京使） （滁州西涧）/2006-11/28469.htm （朱熹-观书有感）/2006-11/28716.htm （陆游-示儿）暂时只能找到这一些了，在百度图片上找古诗名字就行了，这是网址，上面有图片。
郑板桥《竹石图》 -------------------------------------------------------------------------------- 郑燮（1693-1765年），字克柔，号板桥，杨州府属兴化县人，应科举为康熙秀才，雍正举人，乾隆丙辰（1736年）进土，曾任山东范县、潍县知县，历时12年，在职期间，勤政于民，因得罪豪绅而罢官。
郑板桥诗书画皆精，他的画学徐渭、八大山人等，尤其擅长水墨写意，兰、竹、石，最能代表他的绘画水平。郑板桥作画强调的是“入世”精神，他认为“大丈夫不能立功天地，字养生民，而以区区笔墨供人玩好，非俗事而何？”绘画给人以审美愉悦，应“慰天下之劳人。”
在创作手法上，郑板桥主张意在笔先。他画笔不拘泥于成局之法，要会心深神，写出竹子的君子豪气，不为俗屈的凌云之志，为竹传神，为竹写生，从“眼中之竹”到“胸中之竹”最后变为“手中之竹”，竹成为寄托感情的化身。
其画兰，用焦墨挥毫，以草书的中竖长撇法为之，脱尽时习，“画到天机流露处，无今无古寸心知。” 郑板桥的书法与绘画一样，具有狂草的意趣，他初学黄庭坚，融入兰竹笔意，揉合草、隶、篆等书体，自由挥洒，章法别致，人称板桥体。
/bbs/Dispbbs.asp?boardid=17&ID=5571。
创作背景
天宝十四年一月爆发了安史之乱。因为当时江南政局比较安定，所以不少文士纷纷逃到今江苏、浙江一带避乱，其中也包括张继。一个秋天的夜晚，诗人泊舟苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的客子，使写下了这首意境清远的小诗。
这首七绝，是大历诗歌中最著名之作。全诗以一愁字统起。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。这二句既描写了秋夜江边之景，又表达了作者思乡之情。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感；夜半乃阗寂之时，却闻乌啼钟鸣。如此明灭对照，无声与有声的衬托，使景皆为情中之景，声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远。一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城平添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。
长相思 李白 长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑， 微霜凄凄簟色寒。孤灯不明思欲绝， 卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端。上有青冥之高天， 下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦， 梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。
李白七言歌行往往逞足笔力，写得豪迈奔放，但他也有一些诗篇能在豪放飘逸的同时兼有含蓄的思致。象这首《长相思》，大约是他离开长安后于沉思中回忆过往情绪之作，就显然属于这样的作品。
“长相思”本汉代诗中语（如《古诗》：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别”），六朝诗人多以名篇（如陈后主、徐陵、江总等均有作），并以“长相思”发端，属乐府《杂曲歌辞》。
现存歌辞多写思妇之怨。李白此诗即拟其格而别有寄寓。
诗大致可分两段。一段从篇首至“美人如花隔云端”，写诗中人“在长安”的相思苦情。
诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。他（或她）居处非不华贵——这从“金井阑”可以窥见，但内心却感到寂寞和空虚。
作者是通过环境气氛层层渲染的手法，来表现这一人物的感情的。先写所闻——阶下纺织娘凄切地鸣叫。
虫鸣则岁时将晚，孤栖者的落寞之感可知。其次写肌肤所感，正是“霜送晓寒侵被”时候，他更不能成眠了。
“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的。而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起。
眼前是“罗帐灯昏”，益增愁思。一个“孤”字不仅写灯，也是人物心理写照，从而引起一番思念。
“思欲绝”（犹言想煞人）可见其情之苦。于是进而写卷帷所见，那是一轮可望而不可即的明月呵，诗人心中想起什么呢，他发出了无可奈何的一声长叹。
这就逼出诗中关键的一语：“美人如花隔云端。”“长相思”的题意到此方才具体表明。
这个为诗中人想念的如花美人似乎很近，近在眼前；却到底很远，远隔云端。与月儿一样，可望而不可即。
由此可知他何以要“空长叹”了。值得注意的是，这句是诗中唯一的单句（独立句），给读者的印象也就特别突出，可见这一形象正是诗人要强调的。
以下直到篇末便是第二段，紧承“美人如花隔云端”句，写一场梦游式的追求。这颇类屈原《离骚》中那“求女”的一幕。
在诗人浪漫的幻想中，诗中人梦魂飞扬，要去寻找他所思念的人儿。然而“天长地远”，上有幽远难极的高天，下有波澜动荡的渌水，还有重重关山，尽管追求不已，还是“两处茫茫皆不见”。
这里，诗人的想象诚然奇妙飞动，而诗句的音情也配合极好。“青冥”与“高天”本是一回事，写“波澜”似亦不必兼用“渌水”，写成“上有青冥之高天，下有渌水之波澜”颇有犯复之嫌。
然而，如径作“上有高天，下有波澜”（歌行中可杂用短句），却大为减色，怎么读也不够味。而原来带“之”字、有重复的诗句却显得音调曼长好听，且能形成咏叹的语感，正《诗大序》所谓“嗟叹之不足，故永歌之”（“永歌”即拉长声调歌唱），能传达无限感慨。
这种句式，为李白特别乐用，它如“蜀道之难难于上青天”、“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”、“君不见黄河之水天上来”等等，句中“之难”、“之日”、“之水”从文意看不必有，而从音情上看断不可无，而音情于诗是至关紧要的。再看下两句，从语意看，词序似应作：天长路远关山难（度），梦魂不到（所以）魂飞苦。
写作“天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难”，不仅是为趁韵，且运用连珠格形式，通过绵延不断之声音以状关山迢递之愁情，可谓辞清意婉，十分动人。由于这个追求是没有结果的，于是诗以沉重的一叹作结：“长相思，摧心肝！”“长相思”三字回应篇首，而“摧心肝”则是“思欲绝”在情绪上进一步的发展。
结句短促有力，给人以执着之感，诗情虽则悲恸，但绝无萎靡之态。此诗形式匀称，“美人如花隔云端”这个独立句把全诗分为篇幅均衡的两部分。
前面由两个三言句发端，四个七言句拓展；后面由四个七言句叙写，两个三言句作结。全诗从“长相思”展开抒情，又于“长相思”一语收拢。
在形式上颇具对称整饬之美，韵律感极强，大有助于抒情。诗中反复抒写的似乎只是男女相思，把这种相思苦情表现得淋漓尽致；但是，“美人如花隔云端”就不象实际生活的写照，而显有托兴意味。
何况我国古典诗歌又具有以“美人”喻所追求的理想人物的传统，如《楚辞》“恐美人之迟暮”。而“长安”这个特定地点更暗示这里是一种政治的托寓，表明此诗的意旨在抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷。
就此而言，此诗诗意又深含于形象之中，隐然不露，具备一种蕴藉的风度。所以王夫之赞此诗道：“题中偏不欲显，象外偏令有余，一以为风度，一以为淋漓，乌乎，观止矣。”
（《唐诗评选》） 古诗词赏析----李白：长相思·其一 《长相思·其一》 作者：李白 长相思，在长安。络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端，上有青冥之高天，下有渌水之波澜。
天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。
【注解】： 1、络纬：又名莎鸡，俗称纺织娘。2、金井阑：精美的井阑。
3、簟色寒：指竹席的凉意。【韵译】： 长相思呵长相思，我们相。
温馨提示：
微信扫码关注公众号
获取更多考试热门资料
