如何学会写古诗

学习写古诗第一步，掌握平仄。

不要相信“平仄格律是诗歌创作的镣铐”这种懒人借口，平仄是汉字发音系统，我们平时说话就在用。而格律是一套近体诗的规范，你可以不学，也可以学而不用。但是你如果不会格律，不会近体诗，等于自动放弃了中华诗歌文化传统中最高端文学体裁的欣赏，自动放弃了近千年来近体诗人浩如烟海的创作源泉。掌握近体诗的人在山顶俾睨天下，而不懂格律的人却在山底徘徊，还要讥笑山顶的人不自由。你以为你丢失的只是镣铐，只是文字游戏，却不知根本就没有入门。古体诗不讲平仄，不讲格律，大概押韵，相当于文言文版的现代诗。但是，古体诗最深处的东西就是当时代的古朴、古拙。我们在今天是无法还原那种古意的，即便是大量使用古词进行堆砌，因为时空的不可逆性，社会文化的精致化，今天的所谓古风剥去那些眼花缭乱的古词，内核不过就是一些虚拟的、浮华的、自以为是的古装电视剧的布景罢了。可是平仄很难啊，有很多朋友会说。其实一点都不难，只是在这个近体诗已经不流行的时代，没有人愿意花心思去钻研罢了。平仄格律远比英文、奥数简单太多，只是在实用主义至上的时代，说它难要比说自己懒好下台些而已。都是汉字声韵系统，咱们今天个个都在讲、无意识中都在遵守，能有多难？关于平仄的学习以及近体诗平仄格律的推导，前面有多篇文章有详细讲解，包括绝句、律诗、排律都有介绍，有兴趣的认真看看，基本上都能入门。这里就不多说了。第二步，大量阅读，提高古诗词鉴赏能力。好的鉴赏力是技巧和意境结合提升的表现。鉴赏能力来自于大量的阅读，来自于对古诗发展变迁的理解。你知道《诗经》、《楚辞》，那你知道柏梁体，永明体，齐梁体，晚唐体，西昆体，四灵诗派吗？为什么这些诗派并没有好诗出世？因为这些诗体和当时的社会风气相关，都是在一个王朝走向衰败之时涌现出来的颓靡妖艳的作品，虽然辞藻华丽，用典艰深，可是并没有昂扬积极向上的时代气息，也没有起到记录社会发展变革的作用。“文章合时而著”，诗也是一样的。当你对诗歌的发展史有了正确的了解，你就会从根本上了解到古诗的起落和演变，搞清楚自己的写作风格能够学习哪个时代的哪位诗人，找准自己的定位。鉴赏力提高的另一个方法，就是对古诗写作技巧的提高。也就是前面说的平仄，韵脚，对仗的知识，以及古体诗的转韵，写作统筹，精巧构思各个方面的学习提高。你只有熟练掌握了这些技巧和方法，才可以在读到古人诗句的时候恍然大悟，原来这里写得如此精妙。很多人夸口说写诗依靠的是情感，要什么技巧？即便是李白、苏轼，也是讲基本方法的。情感是第一的，但技巧能够让你的作品更增加色彩，技巧是辅助表达的工具。你看着不用技巧的，那是到了用熟用化的地步了。这是“从心所欲不逾矩”，而不是一开始就不要技巧。当你有了很高的鉴赏力，一首古诗放到你面前，你可以立刻分辨出它的好坏，明白它要表达的内容，了解它构建的意象，那恭喜你，当你的灵感到来的时候，你的脑海中自然会有积累的经验替你解构你的感情，重新组合，用古诗特有的韵味表达出来。