二胡如何练习揉弦之滚揉

滚揉练习的三个关键。

保持放松的手型。如果说快弓是刚性的，揉弦就是柔性的，只有放松才能体现柔和。因此左手的放松是滚揉的前提，保持正确的手型是揉弦的关键。放松时的手型就是正确的。完全放松的持弓，肘部自然下沉，手腕平直或稍向内弯曲，大拇指自然向上，手指自然弯曲。拇指与其他四指像空握一个鸡蛋状。无论是动态按弦或静态持弓，都要保持这种非常自然的状态，不要刻意改变这种形态。大拇指在揉弦时不要加力向里弯曲，某一指揉弦时，其他手指一律放松，而且始终保持松弛的状态，随着手掌的上下摆动而摆动。按弦的手指关节的伸曲动作，完全是在手掌的带动下自然而然的在弦上滚动，而不是用指力去伸缩。在揉慢时可以反复体会所有手指松弛的感觉，一旦发现手指不在松弛的状态，应立即纠正，直到稳定地达到放松为止。这时静态与动态的放松手型就基本固定下来了。放松的滚揉，能够使琴杆不产生任何颤动。找准活动轴的支点。手掌的运动有两个支撑点：一个是手腕，一个是虎口。手掌上下运动的主要支点应放在那里？笔者通过反复的对比试验认为，应放在虎口靠近拇指根部与琴杆的接触点上，而不应放在腕部。这是因为，一是该点位于手掌的中心线的左侧，作为手掌上下运动的支点比较合理。二是有利与手指的灵活按弦，特别对内弦按弦有更大的活动空间。如果与琴杆的接触点深贴在虎口的中部，会影响手指，特别是三、四指揉弦的灵活性。三是有利于揉弦频率的控制，在揉弦速度加快时，这种优势更加明显。手腕是保持手掌形态和角度、传送作用力的关节，在很慢的滚揉时，手腕作为手掌运动的支点还可以，但它很难支持手掌的快速运动。我们可以通过滚揉的慢动作观察手腕的起伏，手腕动作过大也会影响揉弦的稳定。我们仔细观看二胡名家的滚揉动作，手腕几乎是不动的，或者动作很小。达到他们这样轻松而自如的滚揉境界，需要经过长期的磨练，才能功到事成。控制滚动的尺度。这里讨论两个问题，一是手指滚动的范围。以前的二胡教材要求手指按音准－低－准－高－准的周期滚动，笔者称其为对称滚动法。现在的揉弦技术有了新的发展，欧景星教授总结为音准－低－准的滚动周期，笔者称之为不对称滚动法。欧老师说，观察歌唱家的歌声，其声音的波动都是按准－低－准的规律发声，这样音色才好听，也更符合人的听觉习惯。现在二胡演奏家们都在按这种滚动法揉弦，使音色更加优美，而且音准也便于控制，从而提高了揉弦的稳定性。不对称滚揉要求手指先按在本音上，然后手指上提，再慢慢回到本音就完成了一个滚动周期。我们要按照这种方法进行练习。第二个问题是手指按弦的压力。无论是轻柔或者重揉，按弦一定要实而不虚，发出的声音才会圆润饱满。这样手指对弦就有一个压力。但是滚揉的特点是改变弦的长度，而不是改变弦的张力。对于二胡这种无指板的乐器，在滚揉中如何控制按弦的压力，是一个有难度的技术。滚揉要求压弦的力度应保持均衡，每个手指的压弦力度也必须一致，否则就会影响揉弦的音准和稳定性。因此我们在练习滚揉时，要用感觉来调控每个手指压弦的力度，尽量减轻手指对弦的压力，避免压弦过重而形成的张力。对于小指用滚压结合的揉弦效果，也应使其对弦形成的张力，与其他手指的滚揉，在音色上要尽量保持一致。有些名家也能用小指实现了滚揉，几乎听不出是小指的揉弦，保持了不同手指音色的一致性。我们在练习时，可用三指作为保留指来帮助四指进行滚揉，会有较好的效果。以上说的都是左手技术，优美好听的揉弦除了左手的功夫以外，右手的运弓也很重要，运弓不过关，发出的声音本身就不好听，就是先天不足，左手的动作再标准也无济于事。